聽她,聽他,聽六月新歌!
推薦新歌:王心凌《黏黏黏粘》
出自專輯:《(黏黏)2》
介紹:
暌違多時(shí),王心凌再度發(fā)行新作《(黏黏)2》。從專輯的名字來看,這一次的王心凌似乎又重回舊路,而事實(shí)上王心凌這張專輯在大特色上的確重回了她可愛、甜蜜的路線,而上一張專輯《心電心》中稍稍顯露的成熟、性感、嫵媚在這張專輯中又全然的消失。
不過這樣也好,到底還是可愛、甜美的路線或許更適合王心凌,當(dāng)然對(duì)于王心凌而言,日漸成熟的年齡將會(huì)是她可愛、甜美風(fēng)的致命殺手,所以其實(shí)在這張專輯中我們還是可以通過慢板作品感受到王心凌在歌路上的逐漸蛻變,換句話說,這張專輯在慢版作品的打造上要比快歌要更顯成熟,更能貼近王心凌真實(shí)的年齡心境,王心凌的演繹也更具有真實(shí)情懷的流露,因而慢板作品是專輯的一個(gè)亮點(diǎn)。而《(黏黏)2》專輯的又一個(gè)亮點(diǎn)在于這次的主打歌曲《黏黏黏黏》身上,這是一首帶上了清新色彩,民謠味道的作品,雖然在情懷呈現(xiàn)或是歌手表現(xiàn)上依然脫不掉的還是可愛的特色,但是儼然已經(jīng)顛覆了王心凌過往專輯慣用舞曲作為主打的方式。此外,《黏黏黏黏》這首歌是王心凌的原創(chuàng),雖然曲式簡(jiǎn)單,但是整首歌清新、俏皮,在貼近了王心凌音樂特色的同時(shí)又不會(huì)讓人感覺太膩,從根本上來說,《黏黏黏黏》這首歌也算是在舊套路中帶出了新亮點(diǎn)。
推薦新歌:周杰倫《麥烝瑋》
出自專輯:《樂酷·概念合輯》
介紹:
《樂酷·概念合輯》是一張合輯作品,由杰威爾音樂旗下的一眾歌手參與錄制。既是杰威爾音樂旗下的歌手,除了周杰倫,自然就少不了楊瑞代、Lara、浪花兄弟、袁詠琳等這些周杰倫那根藤上的一個(gè)個(gè)葫蘆的參與。這張合輯稱為了《樂酷·概念合輯》,不過就整體而言,概念的成分不多,到底還是有些言過其實(shí)。不過在音樂內(nèi)容上來看,收錄的所有作品雖然大多都是各類廣告歌曲,影視歌曲,但是好在皆未正式公開發(fā)表過的,所以也算是有著一定的收藏價(jià)值。
此外,這張合輯也算是將杰威爾音樂旗下的這些歌手在音樂上的才氣,特色較為極致地展現(xiàn)出來,同時(shí)在合輯中還特別安排了不同歌手的合唱,好比浪花兄弟與楊瑞代的合唱、 袁詠琳與浪花兄弟的合唱,借由不同的組合擦出不同的音樂火花。周杰倫在這張合輯中共收錄了兩首個(gè)人的作品,其中《麥烝瑋》是一首慢板作品。《麥烝瑋》就早前周杰倫的話來說是一首充滿驚喜的作品,而所謂的驚喜不過是這次周杰倫在創(chuàng)作上又玩了一次旋律的拼貼,手法處理上雖然不見新穎,不過表現(xiàn)上倒是很有意思,以至于讓《麥烝瑋》的旋律一響起,聽到的是Lara《我不再怕》的前奏,就會(huì)讓人誤以為周杰倫翻唱了《我不再怕》這首歌曲。不過其實(shí)不然,周杰倫不過是將《我不再怕》的伴奏拼貼到了《麥烝瑋》這首歌曲中以混擾視聽,在此基礎(chǔ)上唱出了這一首《麥烝瑋》,不過需要強(qiáng)調(diào)的是,旋律雖然借用了《我不再怕》的,但是《麥烝瑋》卻絕對(duì)是一首全新創(chuàng)作的歌曲。此外,《麥烝瑋》歌詞寫得相當(dāng)?shù)刭|(zhì)樸卻充滿了實(shí)感,這是周杰倫為好友所創(chuàng)的歌曲,因而在內(nèi)容上包含了周杰倫對(duì)好友的力捧與支持,更讓人感到真實(shí)而動(dòng)容。
推薦新歌:林宥嘉《想自由》
出自專輯:《美妙生活》
介紹:
林宥嘉的新專輯《美妙生活》走的依然是概念路線,不過這次的概念表現(xiàn)要比上一張專輯《感官/世界》更顯自然。雖然專輯所定位的"生活"這個(gè)主題在內(nèi)容上過于廣泛,但是又不能否認(rèn)這又更有利于內(nèi)容多元性的呈現(xiàn),從而讓專輯在形式上不拘泥,但是內(nèi)容上又能貼近主題。而專輯的構(gòu)架方面,《美妙生活》專輯基本上還是延續(xù)了前兩張專輯的打造模式,一方面所收錄的歌曲在風(fēng)格上能保持一定的多元性,貼近林宥嘉的個(gè)人特色,另一方面則是保證相應(yīng)的流行性。
而雖然這張專輯在大的音樂特色上不具太大的突破,但是到底也還是在適合林宥嘉的特色中前行,也算是穩(wěn)中取勝,關(guān)鍵是林宥嘉的聲音具有太多的可能性,所以即便這次的專輯打造手法、模式不見新鮮,但是通過林宥嘉的演唱也還是帶來了許多的驚喜。按照慣例,林宥嘉的每一張專輯必然會(huì)出品一首貼近市場(chǎng)路線的主打作品,好比從前的《伯樂》、《說謊》,而這次的專輯則有這首《想自由》。《想自由》是由鄭楠作曲,姚若龍?zhí)钤~,整首歌的旋律流暢、自然,具有相當(dāng)?shù)牧餍行裕菂s沒有偏向于口水情歌,在整體上講究了特色與流行的并重;而作詞的姚若龍可以說能較好地從歌者的情懷出發(fā),雖然不是在描寫林宥嘉的故事,但是卻在內(nèi)容上、感受上能貼近歌者的真實(shí)心態(tài),因此林宥嘉在詮釋這首歌的時(shí)候,能極致地把歌曲中所要展露的內(nèi)心的矛盾、糾結(jié)這些情懷表現(xiàn)到極致。
推薦新歌:謝和弦《柳樹下》
出自專輯:《于是長大了以后》
介紹:
這是一張關(guān)于成長的音樂專輯,或許在某些觸及面上會(huì)讓某些人感到共鳴,但是還是要說這依然是一張無關(guān)他人,只與謝和弦自身有關(guān)的專輯,這不過又是謝和弦各種寫照、各種態(tài)度在音樂上的又一次呈現(xiàn),同時(shí)也是他音樂才情的又一次顯露,與從前不同的是,這一次的謝和弦長大了,因而相比其前兩年的《雖然很芭樂》專輯,這張專輯在主觀心態(tài)上要更顯成熟,更具有青春的朝氣,而從前那些在歌詞中的嘲諷、批判雖然不是全然的消失,但是卻不似往昔地那般犀利,至少在情懷的呈現(xiàn)上更顯溫情、感性的特色。
而在音樂風(fēng)格方面,這張專輯依然延續(xù)著多元、混搭的曲風(fēng)特色,因?yàn)轱L(fēng)格與風(fēng)格之間并沒有明顯的界定,所以實(shí)際上又很難認(rèn)定謝和弦的音樂到底專屬哪種風(fēng)格,這雖然不能說是一種創(chuàng)新,但是儼然這種混搭的特色能為謝和弦的音樂帶來不同的碰撞與驚喜。此外,在這張專輯中謝和弦還邀來許多的朋友參與其中,蛋堡、徐佳瑩、庭竹等,他們這些都是十分具才氣的歌手,也正是因?yàn)樗麄兊膮⑴c,在見證了謝和弦成長的同時(shí)也為謝和弦的音樂帶來了火花。《柳樹下》是專輯的第二波主打作品。這首歌曲在主體風(fēng)格上呈現(xiàn)出的是中國風(fēng)的特色歌曲的中國風(fēng)是由臺(tái)灣傳統(tǒng)的歌仔戲與流行結(jié)合所創(chuàng)造出來,而在此基礎(chǔ)上又混入了Hip-Hop的元素,雖然是曲風(fēng)的混搭,但是聽起來毫不突兀,還帶出了新鮮感。在演唱上,謝和弦走以Rap的方式演唱,而徐佳瑩雖然只是以咿咿呀呀的和聲、伴唱形式的呈現(xiàn),但是卻能增添歌曲的意境感,兩位歌手的合作可以說用音樂、聲音還原了謝和弦所要講述的關(guān)于爺爺奶奶的故事,成為專輯中極具感染力的作品。
推薦新歌:嚴(yán)爵《好的事情》
出自專輯:《不孤獨(dú)》
介紹:
不能說是因?yàn)樗嚾恕⒚襟w的吹捧而讓嚴(yán)爵通過第一張專輯就迅速成為眾人關(guān)注的對(duì)象,事實(shí)上,嚴(yán)爵在音樂上的才氣,創(chuàng)作上個(gè)人特色化也是成就他的關(guān)鍵,只不過能得到媒體的一致好評(píng),才讓嚴(yán)爵的知名度的提升得更快,而他能夠入圍2011年金曲獎(jiǎng)最佳新人獎(jiǎng)就已經(jīng)是對(duì)他音樂才情的最大肯定。第二張專輯延續(xù)了嚴(yán)爵第一張專輯的創(chuàng)作才情,他依然包辦了專輯的所有創(chuàng)作、制作、編曲甚至演奏的工作,而在音樂風(fēng)格的呈現(xiàn)上,這一次的嚴(yán)爵雖然大體上是延續(xù)了上一張專輯的特色,但是旋律的特色、氣質(zhì)卻又讓人有感他更多的偏向了主流或是市場(chǎng)。
當(dāng)然即便是如此,嚴(yán)爵這張專輯也還是有不少新風(fēng)格的嘗試,特別是他對(duì)于音樂風(fēng)格的各種糅合還是有著較為鮮明的特色,以此彰顯出他在創(chuàng)作上的獨(dú)到之處。至于專輯多出的主流、商業(yè)味道,這是唱片公司從市場(chǎng)角度出發(fā)的必然行為,一方面能保證市場(chǎng),另一方面能進(jìn)一步提高嚴(yán)爵音樂的流行性,雖然在某個(gè)程度上削弱了嚴(yán)爵的音樂個(gè)性,但是無疑更利于市場(chǎng),嚴(yán)爵這張專輯首周的銷售表現(xiàn)就力證了這一點(diǎn)。專輯的首波主打《好的事情》,據(jù)文案所說,是這張專輯中嚴(yán)爵最后才完成的作品。從旋律的主流化以及上口的程度上來說,從商業(yè)的角度出發(fā),《好的事情》選作為主打符合市場(chǎng)的需求,特別是在成為了熱門臺(tái)劇《醉后決定愛上你》的片尾曲之后,這首歌更是大熱中的大熱。只不過從特色的角度出發(fā),《好的事情》又的確會(huì)讓專輯的首輪印象失分不少,關(guān)鍵在于嚴(yán)爵第一張專輯音樂特色過于鮮明化,從而在標(biāo)準(zhǔn)上不只是下降了一個(gè)層次。不過即便《好的事情》在特色上偏向了市場(chǎng),但是整首歌曲還是具有相當(dāng)?shù)钠焚|(zhì)保證,可惜的是嚴(yán)爵的唱功還是稍顯不夠過硬,而在這首歌的副歌部分的演唱上多少還是暴露出了嚴(yán)爵高音的薄弱。
推薦新歌:張惠妹《你和我的時(shí)光》
出自專輯:《你在看我嗎?》
介紹:
張惠妹分身成阿密特所推出的《阿密特》叫好又叫座,成就了張惠妹個(gè)人音樂事業(yè)上的又一高峰。時(shí)隔兩年,張惠妹不玩偏鋒,回歸自我,推出了流行專輯《你在看我嗎?》。雖然不強(qiáng)調(diào)任何的概念特色,但是專輯在打造上依然一絲不茍,快慢歌曲五五對(duì)開,特色鮮明而極致。專輯中五首慢歌展現(xiàn)出的是張惠妹柔情、內(nèi)斂、細(xì)膩、感性的一面,歌曲在保證了流行性的同時(shí)也彰顯出張惠妹過人的演唱功底;而快歌部分展現(xiàn)出的是張惠妹熱情、狂野、性感的另一面,而這些歌曲在打造上毫不輸給其它標(biāo)榜的舞曲天后的作品,還原了張惠妹的動(dòng)感本色。
《你在看我嗎?》是一張典型的流行專輯,但是難能可貴的是這張專輯在品質(zhì)、流行、個(gè)性上都有著很好的兼顧與保證,將張惠妹的流行色彩毫無保留地釋放了出來,成就了張惠妹在音樂市場(chǎng)上的又一次叫好叫座。專輯首版賣得好,改版又成為了勢(shì)在必行之事。張惠妹《你在看我嗎?》專輯在發(fā)行一個(gè)多月之后,進(jìn)行了改版的發(fā)行。而一方面也算是為改版帶來吸引力,另一方面為了回饋樂迷,所以張惠妹的這一次改版為表誠意還贈(zèng)送了全新的單曲《你和我的時(shí)光》。。這首全新單曲由吳青峰所創(chuàng)作,這也是繼《阿密特》專輯中的《掉了》之后,張惠妹與吳青峰的再此攜手合作。這是一首屬于張惠妹與樂迷的歌曲,因而歌曲充滿了溫情感,而歌詞內(nèi)容雖然樸實(shí)但是字字真切,傳遞出了張惠妹對(duì)支持她多年的樂迷所要表達(dá)的各種情懷,張惠妹的演繹真摯感人,可以說是煽情到了極點(diǎn)。
推薦新歌:洪卓立《一夜城》
出自專輯:《透視》
介紹:
從專輯的整體結(jié)構(gòu)來說,洪卓立的新專輯《透視》延續(xù)了其過往專輯固定的結(jié)構(gòu)模式,不存在太大的驚喜,就像是一個(gè)雜燴大拼盤,各式各樣的音樂風(fēng)格都往里面塞,快歌也好,慢歌也罷,總之就是要將一個(gè)多元的洪卓立擺在聽眾面前。而專輯多元化的除了音樂風(fēng)格,內(nèi)容同樣也盡顯豐富,在《透視》專輯中,歌曲涉及的內(nèi)容題材可謂是五花八門,愛情、青春、環(huán)保、勵(lì)志、友情等基本上是把社會(huì)熱門的大眾題材都兜了一遍,因而從專輯的表象來看,整張專輯著實(shí)顯得有些凌亂,缺少了鮮明主題。不過唱片公司很聰明,將專輯取名為透視,強(qiáng)調(diào)出的是以不同的內(nèi)容、題材作為基點(diǎn),透視出不同的心態(tài),在某個(gè)程度上來說,這又能將這些零散的內(nèi)容聚攏在了一起。
不過可惜的是,即便能讓專輯的內(nèi)容構(gòu)成一個(gè)主題,但是卻始終無法突顯出屬于洪卓立的音樂特色,一方面在于專輯的音樂風(fēng)格種類繁多,缺少重心,另一方面還在于洪卓立自身也沒有形成鮮明的特色,那么到底《透視》也還是沒有能成就洪卓立事業(yè)上的又一高峰。雖然專輯在整體構(gòu)架上并未有太大的突破,不過收錄的歌曲也都算是有著一定的品質(zhì)保證。《一夜城》是專輯的慢板抒情代表作,旋律具有一定的流行性,但是絕非口水情歌的流俗;而歌曲的編曲帶上了懷舊感,大有多年前大熱的《彌敦道》的味道,不過卻不及《彌敦道》處理得巧妙,而在內(nèi)容情懷上《一夜城》則表現(xiàn)出的是一種失戀之后的無奈、痛苦,洪卓立的演唱方式雖然不見新鮮、突破,不過他這種硬朗、直接的處理方式卻又恰到好處地唱出了歌曲中的那種無奈之感。